La Torre e l’Orchestra

Come forse ricorderete , io e gli altri amanti del suono orchestrale continuiamo a languire da tempo immemorabile per la scarsità di occasioni di ascolto – soprattutto dal vivo – di compagini che abbiano una loro plausibile e consolidata identità: figurarsi, in un circuito come quello italiano dove tanti nostri musicisti fanno di necessità virtù proponendosi in duo od in solo perché già un quartetto appare un kolossal produttivo,  l’idea di ascoltare orchestre – italiane o straniere che siano – è poi al di là dei limiti del concepibile.

Ma noi orfani della big band abbiamo la pelle dura e le orecchie ritte ed ogni tanto la costanza viene premiata. Mettiamo da parte il panorama internazionale (ma anche qui ho qualcosa in serbo per voi….), e guardiamo vicino a noi, in un luogo alla portata di molti: manco a dirlo si tratta del solito Torrione ferrarese, che per le multiformi apparizioni che vi hanno luogo ormai non stonerebbe sulla scena di qualche allestimento della ‘Tempesta’ shakespeareana.

L’atmosfera è propizia alle apparizioni, come si vede….

Tra le molte attività del Jazz Club Ferrara una delle più rilevanti per la crescita della nostra scena jazzistica è quella di aver fatto da incubatrice alla Tower Jazz Composers Orchestra, ormai band residente del locale: mi sbaglierò, ma si tratta di un fatto pressocchè unico alle nostre latitudini, una grande formazione che ormai da qualche anno suona regolarmente nello stesso locale, da cui poi ha cominciato a spiccare il volo per trasferte a raggio sempre crescente, anche fuori dall’Emilia-Romagna. Questa circostanza, che nella nostra realtà jazzistica ha del miracoloso, ha delle intuibili implicazioni in termini di crescente affinamento e coesione dell’organico nel suo complesso, oltre a rappresentare una grande occasione di crescita – anche professionale – dei giovani musicisti coinvolti.

E’ un video amatoriale, ma dà un’idea dell’atmosfera che si crea intorno all’orchestra nel Torrione

Ma come diceva un apocalittico qualche giorno fa:  “Quelle note sono state scritte o suonate per i miei giorni. Nel jazz le suonano una sola volta e poi mai più. Sono meravigliosamente deperibili. ”. Spiacente, ma questo decadente crepuscolo di sapore vagamente dannunziano è rinviato a data da destinarsi per quanto riguarda la Tower Orchestra (abbreviamo un po’ per speditezza…): ho in mano il loro primo CD, pubblicato proprio qualche giorno fa. En passant, si tratta anche di oggetto graficamente raffinato, album grigio chiaro con accoppiati caratteri tipografici rosso pallido, fotografie a basso contrasto al limite della solarizzazione…. Aprendo il booklet si scopre che dietro la produzione, oltre al club ferrarese, figura una piccola platea di soggetti istituzionali che credo accompagnino l’orchestra sin dai suoi esordi, con la confluenza di due diverse esperienze: da contribuente lombardo comincio ad accusare qualche problemino di fegato… La realizzazione tecnica è a cura dell’Over Studio Recording di Cento (rimaniamo sempre in zona), che inaugura cosi una propria produzione discografica, appoggiandosi per la distribuzione alla Jazzos , sul cui  SITO è possibile acquistare l’album della Tower, che è peraltro disponibile anche in formato digitale QUI.

Alla registrazione partecipano direttamente più di venti musicisti, guidati da Alfonso Santimone e Piero Bittolo Bon, che contribuiscono non poco al book dell’orchestra, alimentato però anche da pezzi firmati da altri componenti ed uno anche da Filippo Vignato, uno dei numerosi ospiti che nel tempo la band ha accolto.

.. a proposito di ospiti….

Nonostante la composita origine dei materiali, la Tower si presenta con un’immagine musicale molto coesa ed armonica, in cui molto rilievo hanno gli interventi vocali di Marta Raviglia: quasi tre anni di condivisione del palco mostrano qui i loro frutti. Ad onta del folto organico e della grande varietà della strumentazione disponibile, la Tower rifugge dai luoghi comuni della big band jazzistica, soprattutto di quelle un po’ estemporanee ed occasionali: niente facile ricorso a massicce dinamiche o colori molto brillanti e squillanti.

L’ho inseguito per trent’anni: ci sono anche Eric Dolphy ed Ornette Coleman…

Viceversa il disco è caratterizzato da un’atmosfera molto omogenea ed unitaria: i membri dell’orchestra, ed in particolare gli autori dei temi dell’album, sembrano tutti condividere una comune inclinazione per una musica piuttosto avventurosa ed in alcuni passaggi direi alquanto sperimentale: mi sbaglierò, ma in molti momenti nelle stanze della Tower soffia un’aria che ricorda molto certa musica ‘progressive’ inglese dei primi anni ’70 (Canterbury e dintorni) ed in altri addirittura sembra giungere qualche eco della Third Stream di Gunther Schuller e co., primissimi anni ‘60. Certa interlocuzione di Marta Raviglia con l’orchestra mi ha poi ricordato un po’ il ‘Pre Bird’ di un Charles Mingus ancora deciso a far valere le sue carte di compositore, prima ancora che di leader di combos jazzistici. Lo sviluppo dei brani è molto vivace e variato, alternando marcate enunciazioni delle idee tematiche a momenti di improvvisazione collettiva: il tutto scandito da improvvisi cambiamenti di tempo e di clima espressivo che contribuiscono notevolmente alla vivacità di un risultato dove i passaggi di insieme accuratamente strutturati prevalgono su concise nicchie solistiche.

In conclusione, un ascolto alquanto intrigante e che porta gli echi di influenze e suggestioni che non sono proprio moneta corrente di questi tempi. ‘God save the Tower!’ (tutt’e due, quella di mattoni e quella di strumenti, naturalmente). Milton56

questo invece è il teaser ufficiale, un seduttivo biglietto da visita